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Fundamentos do som e escuta crítica
Frequência, amplitude, dinâmica, timbre, tipos de sinal, níveis, ganho, ruído, cadeias de áudio e desenvolvimento da escuta crítica.
Interartes – Escola de Música · Cascais
Áudio e Produção Musical
Curso prático de gravação, edição, mistura, produção musical e criação em ambiente digital.
Uma formação para músicos, estudantes, criadores, professores e interessados que querem compreender melhor o som, trabalhar com ferramentas digitais e desenvolver projetos musicais com mais autonomia.
Início
6 de outubro
Duração
48 horas
Formato
Sessões semanais práticas
Valor
645 €
Aprender áudio fazendo: do som à produção final.
O curso é organizado de forma progressiva, partindo dos fundamentos do som e da escuta crítica até à gravação, edição, mistura, produção em ambiente digital e finalização de projetos.
Gravação
Edição
Mistura
Finalização
Inscrições abertas
Vagas limitadas para garantir acompanhamento próximo, prática orientada e qualidade no trabalho técnico desenvolvido ao longo do curso.
645 €Valor total do curso.
Possibilidade de pagamento faseado mediante condições a confirmar com a secretaria.
Estrutura pedagógica
O percurso inclui módulos técnicos e criativos, organizados de forma sequencial, para que os participantes compreendam o som, dominem o fluxo de trabalho digital e desenvolvam uma produção musical completa.
Gravação e captação de som
Microfones, interfaces, captação de voz e instrumentos, gestão de níveis, organização de sessão, gravação multipista e boas práticas em estúdio.
Edição e mistura
Workflow em DAW, edição áudio, equalização, compressão, panorama, reverb, delay, automação e construção de uma mistura equilibrada.
Masterização e finalização
Introdução aos princípios de masterização, loudness, coerência sonora, balanceamento de espectro, formatos de exportação e preparação de ficheiros finais.
MIDI, síntese e produção eletrónica
Programação MIDI, instrumentos virtuais, beats, loops, sampling, automação, sintetizadores e noções de sound design.
Composição, arranjo e projeto final
Criação de maquetes, estrutura musical, pré-produção, identidade sonora e desenvolvimento de uma produção autoral ou colaborativa.
Tecnologia ao serviço da criatividade
A formação decorre num contexto técnico e musical especializado, beneficiando das infraestruturas da Interartes e da ligação entre prática instrumental, gravação, produção, criação artística e tecnologia.
- Contacto com ambiente de estúdio e fluxos de trabalho profissionais.
- Utilização de sistemas de gravação multipista e ferramentas digitais de produção musical.
- Trabalho com microfones, interfaces de áudio, monitores de estúdio e software de produção.
- Exploração de DAWs profissionais e/ou soluções gratuitas, trial ou indicadas pela equipa formativa.
- Integração entre escuta crítica, captação, edição, mistura, produção e criação musical.
Perfil dos participantes
Este curso destina-se a músicos, compositores, alunos de instrumento ou canto, professores, criadores independentes e interessados que pretendem compreender melhor o som e desenvolver competências práticas em gravação, edição e produção musical.
Músicos e compositores.
Para quem quer aprender a produzir, gravar e desenvolver as suas próprias obras.
Para quem quer aprender a produzir, gravar e desenvolver as suas próprias obras.
Alunos de instrumento e canto.
Para quem procura compreender o som, a gravação e a produção sob uma nova perspetiva.
Para quem procura compreender o som, a gravação e a produção sob uma nova perspetiva.
Professores e criadores.
Para quem quer integrar ferramentas digitais em projetos pedagógicos, criativos ou artísticos.
Para quem quer integrar ferramentas digitais em projetos pedagógicos, criativos ou artísticos.
Iniciantes e curiosos.
Não é necessário ter experiência prévia avançada em áudio. A formação parte dos fundamentos.
Não é necessário ter experiência prévia avançada em áudio. A formação parte dos fundamentos.
Metodologia e acompanhamento
O ensino é personalizado, prático e orientado para objetivos concretos. Ao longo do curso, os formandos são incentivados a construir um pequeno portfólio de exercícios, maquetes ou produções.
- Aprendizagem baseada em demonstração, prática orientada e aplicação em projeto.
- Exercícios individuais e coletivos que simulam contextos reais de estúdio.
- Desenvolvimento de uma produção autoral ou colaborativa como projeto final.
- Acompanhamento técnico ao longo das fases de gravação, edição, mistura e finalização.
- Construção progressiva de autonomia no uso de ferramentas digitais e fluxos de trabalho.
Resultados esperados
No final da formação, o participante deverá ter desenvolvido uma compreensão mais clara do som, das ferramentas digitais e das etapas fundamentais de uma produção musical.
Gravar e editar áudio.
Preparar sessões, captar fontes sonoras, organizar takes e editar material áudio com maior autonomia.
Preparar sessões, captar fontes sonoras, organizar takes e editar material áudio com maior autonomia.
Misturar com intenção musical.
Aplicar princípios de equalização, compressão, panorama, efeitos e balanço geral.
Aplicar princípios de equalização, compressão, panorama, efeitos e balanço geral.
Compreender a finalização sonora.
Aplicar noções básicas de masterização, loudness, exportação e preparação de ficheiros finais.
Aplicar noções básicas de masterização, loudness, exportação e preparação de ficheiros finais.
Produzir maquetes e projetos autorais.
Desenvolver ideias musicais em ambiente digital, articulando gravação, MIDI, arranjo e produção.
Desenvolver ideias musicais em ambiente digital, articulando gravação, MIDI, arranjo e produção.
Organizar sessões e workflow.
Trabalhar com boas práticas de nomeação, organização, gestão de pistas, ficheiros e processos.
Trabalhar com boas práticas de nomeação, organização, gestão de pistas, ficheiros e processos.
Colaborar em contexto de estúdio.
Compreender papéis, comunicação, escuta crítica e dinâmica de trabalho em projetos musicais.
Compreender papéis, comunicação, escuta crítica e dinâmica de trabalho em projetos musicais.
Formato e requisitos
- Início previsto: 6 de outubro.
- Curso com duração total de 48 horas.
- Sessões semanais, com componente prática e acompanhamento técnico.
- Recomendado para maiores de 15 anos, músicos, estudantes, professores, criadores e interessados em produção musical.
- Não é obrigatório ter experiência avançada em áudio ou produção musical.
- É recomendável que o participante tenha computador portátil.
- O trabalho poderá ser realizado com DAW gratuita, versão trial ou software indicado pela equipa formativa.
- Auscultadores são recomendados para trabalho individual.
- Local: Interartes – Cascais.
Interartes – entidade formadora certificada pela DGERT. A formação decorre num contexto especializado em música, tecnologia, prática instrumental, criação artística, gravação e produção musical.
Trabalhar o som com rigor técnico, consciência musical e criatividade.
O Curso de Áudio e Produção Musical reflete a visão artística e pedagógica da Interartes: a tecnologia deve servir a música — e não o contrário.