Áudio e Produção Musical

Estrutura pedagógica

O curso é organizado por níveis progressivos (do introdutório ao avançado), permitindo que cada aluno evolua ao seu ritmo.
O percurso inclui módulos como:

• Introdução ao som e à escuta crítica
  Fundamentos acústicos, frequência, amplitude, dinâmica, tipos de sinal, microfones e cadeias de áudio.

• Gravação e captação de som
  Técnicas de captação multipista, microfonação de instrumentos e vozes, gestão de níveis, organização de sessão e tratamento do espaço acústico.

• Edição e mistura (Mixing)
  Princípios de equalização, compressão, panorâmica, efeitos (reverb, delay, modulação) e workflow digital.

• Masterização (Mastering)
  Finalização do som, níveis de loudness, formatos de exportação, balanceamento de espectro e coerência sonora.

• MIDI, síntese e produção eletrónica
  Programação de beats, uso de sintetizadores virtuais, sampling, automação e sound design.

• Composição e arranjo em ambiente digital
  Criação de maquetes, pré-produção, estrutura musical, construção de identidade sonora e estética de projeto.

• Projeto final de produção
  Desenvolvimento completo de uma produção autoral ou colaborativa, desde a gravação até à masterização final, com mentoria personalizada.

Tecnologia ao serviço da criatividade

A Interartes investiu em infraestruturas e equipamentos de alta qualidade, garantindo uma experiência de aprendizagem próxima da realidade profissional.
O estúdio da escola está equipado com sistemas multipista, microfones de condensador e dinâmicos, interfaces de áudio profissionais, monitores de estúdio e software de referência (Logic Pro, Pro Tools, Ableton Live, Reaper).

O curso valoriza a tecnologia como ferramenta criativa, incentivando a exploração de novas linguagens e o cruzamento entre géneros musicais — do jazz ao pop, da música clássica à eletrónica experimental.

Perfil dos alunos

O Curso de Áudio e Produção Musical destina-se a:

• Músicos e compositores que desejam aprender a produzir e gravar as suas próprias obras;

• Técnicos e curiosos que pretendem dominar a linguagem do som e a operação de estúdios;

• Alunos de instrumento e canto que procuram compreender o som sob uma nova perspetiva;

• Criadores independentes que querem desenvolver competências sólidas para o mercado musical atual.

Não é necessário ter experiência prévia em áudio — o curso adapta-se ao nível de cada participante, desde a iniciação até à consolidação profissional.

Metodologia e acompanhamento

O ensino é personalizado e prático.
Cada aluno trabalha com objetivos individuais definidos em conjunto com o professor, e participa em projetos coletivos que simulam contextos reais de estúdio.
Os formandos são incentivados a construir um portfólio de produções originais, que pode servir como base para candidaturas, apresentações públicas ou inserção no mercado profissional.

O acompanhamento é contínuo e multidisciplinar, envolvendo professores de áudio, instrumentistas e produtores convidados.

Resultados esperados

No final do curso, o aluno será capaz de:

• Gravar, editar, misturar e masterizar produções musicais completas;

• Operar software e hardware de estúdio com autonomia;

• Compreender os princípios técnicos e estéticos do som;

• Produzir maquetes, trilhas e projetos autorais com qualidade;

• Aplicar boas práticas de workflow, organização e gestão de sessão;

• Trabalhar de forma colaborativa em ambientes de estúdio e palco.

Um curso que reflete a essência da Interartes

O Curso de Áudio e Produção Musical representa o equilíbrio entre a visão artística e o rigor técnico que caracterizam a Interartes.
Sob coordenação de Miguel Marques, responsável pela implementação dos critérios técnicos e operacionais da área tecnológica da escola, o curso traduz a filosofia de que a tecnologia deve servir a música — e não o contrário.

Com a orientação de uma equipa experiente e infraestruturas de referência, o aluno descobre não apenas como trabalhar o som, mas também como ouvir e criar de forma consciente, moderna e inspirada.